Die skep van 'n volledige musikale samestelling op 'n rekenaar, spesiaal ontwerp vir hierdie program (DAW), is amper so tydrowend soos om musiek deur musikante met lewendige instrumente in 'n professionele ateljee te skep. In elk geval is dit nie genoeg om net al die dele, musiekfragmente te skep (rekord) nie, plaas dit reg in die redigeringsvenster (sequencer, spoorsnyer) en klik op die "Stoor" -knoppie.
Ja, dit sal gereedgemaakte musiek of 'n volwaardige lied wees, maar die kwaliteit daarvan sal ver van die ateljee-ideaal wees. Dit mag dalk miskien goed uit musikale oogpunt klink, maar tot die punt dat ons gewoond is aan die radio en op televisie, sal dit beslis ver weg wees. Dit is hiervoor nodig dat meng en bemeestering nodig is - daardie stadiums van die verwerking van 'n musikale samestelling, waarsonder dit onmoontlik is om ateljee, professionele klankgehalte te bereik.
In hierdie artikel sal ons praat oor hoe om in FL Studio te meng en te bemeester, maar voordat ons begin met hierdie moeilike proses, moet ons verstaan wat elk van hierdie terme beteken.
Laai die program FL Studio af
vermindering of, soos dit ook genoem word, meng die stadium van die skep van 'n volledige, volledige musikale samestelling, 'n voltooide klankbaan uit afsonderlike snitte (geskep of opgeneemde musiekfragmente). Hierdie tydrowende proses bestaan uit die seleksie, en soms word die herstel van spore (fragmente) wat oorspronklik opgeneem of oorspronklik gemaak is, verwerk deur allerhande effekte en filters. Slegs deur dit alles te doen, kan jy 'n voltooide projek kry.
Dit moet verstaan word dat meng dieselfde kreatiewe proses is as om musiek, al die liedjies en musiekfragmente te skep, wat as gevolg daarvan in 'n enkele geheel saamgestel word.
ernstige - Dit is die finale verwerking van die musikale samestelling, die gevolglike inligting. Die finale stadium sluit die frekwensie, dinamiese en spektrale verwerking van die finale materiaal in. Dit bied die samestelling met 'n gemaklike, professionele klank, wat ons gebruik word om te hoor op albums en singles van bekende kunstenaars.
Terselfdertyd is bemeestering in professionele begrip 'n holistiese werk wat nie op een liedjie is nie, maar op die hele album moet elke liedjie in minstens dieselfde hardheid klink. Dit voeg ook die styl, die algemene konsep en nog baie meer in, wat in ons geval nie saak maak nie. Wat ons in hierdie artikel sal oorweeg nadat dit gemeng is, word korrek genoem premastering, aangesien ons uitsluitlik op een spoor sal werk.
les: Hoe om musiek op jou rekenaar te skep
FL Studio
Vir inligting musikale komposisies in FL Studio is daar 'n gevorderde mixer. Dit is op sy kanale dat dit nodig is om die instrumente en elke spesifieke instrument op 'n spesifieke kanaal te rig.
Dit is belangrik: Om 'n effek in 'n menger by te voeg, klik op die driehoek naby een van die gleuwe (Slot) - Vervang en kies die verlangde effek uit die lys.
Die enigste uitsondering mag dieselfde of soortgelyke gereedskap wees. Byvoorbeeld, jy het verskeie vate (skop) in die baan gebruik - jy kan dit maklik na een menger kanaal stuur, jy kan dieselfde doen met "hoede" of perkussie, as jy 'n paar het. Alle ander instrumente moet streng op aparte kanale versprei word. Eintlik is dit die eerste ding wat onthou moet word wanneer jy meng, en dit maak dit moontlik om die klank van elke instrument te beheer soos jy wil.
Hoe om instrumente na mixer kanale te rig?
Vir elk van die geluide en musiekinstrumente in FL Studio, wat by die komposisie betrokke is, word 'n patroonbaan toegeken. As jy op die reghoek kliek wat verantwoordelik is vir 'n spesifieke klank of instrument met sy instellings. In die regter boonste hoek is 'n venster 'Track' waarin u die kanaalnommer kan spesifiseer.
Om die menger te bel, as dit weggesteek is, moet jy die F9-knoppie op die sleutelbord druk. Vir meer gerief, kan elke kanaal in die menger geroep word ooreenkomstig die instrument wat daarop gemik is en verf dit effens kleur, druk net op die aktiewe kanaal F2.
Klanke panorama
Musieksamestellings word in stereo geskep. Natuurlik is moderne musiek in 5.1-formaat geskryf, maar ons oorweeg die tweekanaals weergawe. Daarom het elke instrument sy eie kanaal. Die hoofgereedskap behoort altyd in die sentrum te wees, insluitende:
- Slagwerk (skop, strik, klap);
- bas;
- Lood melodie;
- Vokale deel.
Dit is die belangrikste komponente van enige musikale samestelling. Dit sal moontlik wees om hulle die hoof te noem, hoewel dit hoofsaaklik die hele samestelling is, die res is vir verandering, om die baan 'n volume te gee. en kragte Dit is die klein klanke wat oor die kanale, links en regs versprei kan word. Onder daardie gereedskap:
- Platte (hoede);
- perkussie;
- Agtergrondklanke, eggo's van die hoofmelodie, allerhande effekte;
- Backing vocals en ander sogenaamde vokale versterkers of vullers.
let wel: FL Studio-eienskappe laat jou toe om geluide nie regs na links of regs te lei nie, maar om hulle van 0 tot 100% van die sentrale kanaal af te lei, afhangende van die behoefte en wense van die skrywer.
Jy kan die klank panorama verander op die patroon, draai die knoppie in die verlangde rigting, en op die menger kanaal waar hierdie instrument gerig word. Dit word beslis nie aanbeveel om dit gelyktydig op beide plekke te doen nie, aangesien dit ook nie sal werk nie of net die geluid van die instrument en sy plek in die panorama verdraai nie.
Drum- en basverwerking
Die eerste ding wat jy moet leer wanneer jy tromme meng (skop en snare en / of klap) is dat hulle op dieselfde volume moet klink, en hierdie volume moet gemaksimeer word, alhoewel nie 100% nie. Let daarop dat 100% hardheid O dB in die menger is (sowel as regdeur die program), en dromme moet nie hierdie hoogtepunt bereik nie, fluktueer in hul aanval (maksimum volume van 'n spesifieke klank) binne -4 dB. U kan dit sien in die mixer op die instrument kanaal of met behulp van die dBMeter plugin wat by die ooreenstemmende mixer kanaal gevoeg kan word.
Dit is belangrik: Die volume van die dromme moet dieselfde wees tydens die verhoor, by jou subjektiewe klankopname. Aanduiders in die program kan wissel.
Die skoppartytjie bestaan meestal uit lae en gedeeltelik middelfrekwensie bereik, dus met behulp van een van die standaard Studio FL-equalizers, vir groter doeltreffendheid, kan jy hoë frekwensies (meer as 5000 Hz) vir hierdie geluid afsny. Dit sal ook nie oorbodig wees om die diep lae frekwensiebereik (25-30 Hz) af te sny nie, waarby skop eenvoudig nie klink nie (dit kan gesien word uit die kleurskommelings in die gelykmaker venster).
Snare of Clap, integendeel, het volgens sy aard nie lae frekwensies nie, maar vir groter doeltreffendheid en beter klankgehalte moet hierdie baie lae frekwensiebereik (alles onder 135 Hz) afgesny word. Om die klank skerp en klem te gee, kan jy 'n bietjie werk met die medium en hoë frekwensies van hierdie instrumente in die gelykmaker, en laat net die "sappige" reeks.
let wel: Die waarde van "Hz" op die gelykmaker vir perkussies is subjektief, en van toepassing op 'n spesifieke voorbeeld. In ander gevalle kan hierdie syfers verskil, maar nie veel nie, maar dit moet slegs in die frekwensieverwerking georiënteer word.
sidechain
Side Chain - dit is wat jy moet doen om die bas te stom in daardie oomblikke wanneer die drom klink. Ons onthou alreeds dat die meeste van elk van hierdie instrumente in die lae frekwensie klank klink, dus dit is nodig om te verseker dat die bas, wat voorheen laer is, ons skop nie onderdruk nie.
Al wat hiervoor nodig is, is 'n paar standaard invoegtoepassings op die menger kanale waarop hierdie instrumente gerig word. In beide gevalle is dit EQ en Fruity Limiter. In die geval van ons musikale samestelling, moes ons die gelykmaker vir die loop op die volgende manier aanpas:
Dit is belangrik: Afhangende van die styl van die samestelling wat jy meng, kan die behandeling verskil, maar soos vir skop, soos hierbo genoem, is dit nodig om die hoë frekwensiegebied en die diep laagte (alles onder 25-30 Hz) af te sny, waarin hy klink nie so nie. Maar in die plek waar hy die meeste kan hoor (aansienlik op die visuele skaal van die gelykmaker), kan hy 'n mate van krag kry deur die frekwensies in hierdie reeks (50 - 19 Hz) effens toe te voeg.
Die gelykmakerinstellings vir bas moet 'n bietjie anders lyk. Dit moet 'n bietjie minder lae frekwensies afsny, en in die reeks waar ons die loop effens opgewek het, moet die bas, enersyds, effens gedemp word.
Gaan nou na die instellings Fruity Limiter. Open die limiter wat aan die vat toegewys is en skakel die prop na die kompressiemodus toe deur op die COMP-teken te klik. Nou moet jy die verhouding van kompressie (Ratio knop) effens aanpas, draai dit na 'n 4: 1 verhouding.
let wel: Alle digitale aanwysers wat verantwoordelik is vir die parameters van 'n bepaalde knoppie (volume, panorama, effekte) word in die boonste linkerhoek van FL Studio, direk onder die kieslysitems, vertoon. Om die handvatsel stadiger te draai, moet jy die Ctrl-sleutel hou.
Nou moet jy die drukdrempel (Thres knop) stel, en draai dit stadig tot -12 - -15 dB. Om te vergoed vir die verlies van volume (en ons het dit net verminder), moet u die insetvlak van die klank sein (Gain) effens verhoog.
Vrugbare Limiter vir die baslyn moet op ongeveer dieselfde wyse opgestel word, maar die Thres-aanwyser kan 'n bietjie kleiner gemaak word, en dit binne -15 - -20dB verlaat.
Eintlik, met 'n bietjie klinkende bas en vate, kan jy die kantketting so nodig vir ons maak. Om dit te doen, kies die kanaal waarvoor Kick toegeken is (in ons geval is dit 1) en klik op die baskanaal (5) in die onderste gedeelte met die regter muisknop en kies die opsie "Side Chain to This Track".
Daarna moet jy terugkeer na die beperker en in die sykas venster kies die vatkanaal. Nou moet ons net die volume van die bas aanpas om te skop. Ook in die baslimiter-venster, wat Sidechain genoem word, moet jy die kanaal van die menger spesifiseer waaraan jy jou skop gestuur het.
Ons het die gewenste effek bereik - wanneer die skop-a-aanval klink, demp die baslyn dit nie.
Hoede en perkussie verwerking
Soos hierbo genoem, moet die hoede en perkussie na verskillende mengkanale gerig word, hoewel die verwerkingseffekte van hierdie gereedskap oor die algemeen dieselfde is. Afsonderlik is dit die moeite werd om te let op die feit dat Hoede oop en toe is.
Die hooffrekwensie van hierdie instrumente is hoog, en dit is daarin dat hulle aktief in die baan moet klink om net gehoorbaar te wees, maar nie uit te steek nie en nie aandag te skenk aan hulself nie. Voeg 'n gelykmaker by elk van hul kanale, sny die lae (onder 100 Hz) en die middelfrekwensie (100 - 400 Hz) af, sny die hoëfrekwensie effens toe.
Om meer volume aan die hoede by te voeg, kan jy 'n bietjie reverb byvoeg. Om dit te doen, kies die standaard invoegtoepassing - Fruity Reverb 2 in die menger, en kies in die instellings die standaard voorstelling: "Groot saal".
let wel: As die effek van hierdie of die effek vir jou te sterk lyk, is dit aktief, maar oor die algemeen pas dit jou aan, jy kan net die knoppie langs hierdie inprop in die menger draai. Dit is sy wat verantwoordelik is vir die "krag" waarmee die effek op die instrument optree.
As dit nodig is, kan reverb by perkussie gevoeg word, maar in hierdie geval sal dit beter wees om die "Klein saal" -voorinstelling te kies.
Musiekverwerking
Die musiekinhoud kan anders wees, maar dit is oor die algemeen al die geluide wat die hoofmelodie aanvul, wat die hele musikale samestelling van volume en diversiteit gee. Dit kan pads (Pads), agtergrondsnare en enige ander nie baie aktief wees nie, nie te skerp in sy klankmusiekinstrument wat jy wil vul en diversifiseer nie.
Die volume van die musiekinhoud moet skaars hoorbaar wees, dit wil sê, jy kan dit net hoor as jy goed luister. Terselfdertyd, as hierdie geluide verwyder word, sal die musikale samestelling sy kleure verloor.
Nou oor die gelykmaking van addisionele instrumente: as jy verskeie van hulle het, soos ons herhaaldelik herhaal het, moet elkeen na verskillende mengkanale gerig word. Die musiekinhoud moet nie lae frekwensies hê nie, anders sal die bas en trom vervorm word. Met die equalizer kan u byna die helfte van die frekwensie bereik (onder 1000 Hz). Dit sal so lyk:
Om die musiekinhoud ook sterk te maak, is dit beter om die middel- en hoë frekwensies op die gelykmaker op die plek waar hierdie reekse sny (4000 - 10 000 Hz), effens te verhoog:
Nie oorbodig in werk met musiekinhoud sal panning wees nie. So, byvoorbeeld, kan Pads selfs in die middel gelaat word, maar allerhande bykomende klanke, veral as hulle met kort fragmente speel, kan langs die panorama na links of regs beweeg word. As die hoede na links verskuif word, kan hierdie geluide regs geskuif word.
Vir 'n beter klank kwaliteit, gee volume aan die klank, kan jy 'n bietjie reverb by die kort agtergrond klanke, wat dieselfde effek as die Groot saal.
Verwerking van die hoofmelodie
En nou oor die belangrikste ding - die voorste melodie. In terme van hardheid (in jou subjektiewe persepsie, en nie in Studio Studio se aanwysers nie), moet dit so hard klink soos die aanval van die loop. Terselfdertyd moet die hoofmelodie nie bots met hoëfrekwensie-instrumente nie (daarom het ons aanvanklik hul volume verlaag), nie met lae frekwensie-eenhede nie. As die hoofmelodie 'n lae frekwensie bereik het, moet dit met 'n gelykmaker gesny word in die plek waar die skop en bas klink die meeste.
U kan ook effens (skaars merkbaar) die frekwensie bereik waarin die instrument wat die meeste aktief is, verbeter.
In gevalle waar die hoofmelodie te ryk en dig is, is daar 'n klein kans dat dit met Snare of Clap in stryd sal kom. In hierdie geval kan jy probeer om 'n newe-effek te voeg. Dit moet op dieselfde manier gedoen word as met 'n skop en bas. Voeg by elke kanaal via Fruity Limiter, stem dit op dieselfde manier as wat jy ingestem het om Kick te stuur en die kantketting van die Snare-kanaal na die hoofmelodiekanaal te stuur - nou word dit in hierdie plek gedemp.
Om die leidende melodie deeglik te pomp, kan jy ook 'n bietjie daaroor werk met reverb en die mees geskikte voorstelling kies. Klein saal moet goed wees - die klank sal meer aktief word, maar dit sal nie te groot wees nie.
Vokale deel
Om mee te begin, is dit opmerklik dat FL Studio nie die beste oplossing is vir die werk met koor nie, sowel as vir sy inligting met 'n gereedgemaakte musikale samestelling. Adobe Audition is baie beter geskik vir sulke doeleindes. Desalniettemin is die nodige minimum verwerkings- en vokale verbeteringe steeds moontlik.
Die eerste en belangrikste ding is dat die koor streng gekentreer moet word, en boonop in mono aangeteken moet word. Daar is egter nog 'n tegniek - dupliseer die baan met die vokale deel en versprei dit na die teenoorgestelde kanale van die stereo panorama, dit wil sê, een spoor sal 100% in die linker kanaal wees, die ander een - 100% regs. Daar moet op gelet word dat hierdie benadering nie goed is vir alle musikale genres nie.
Dit is belangrik om te verstaan dat die opname van die vokale deel wat jy in die Studio FL wil meng met die instrument wat reeds gemonteer is, perfek skoon moet wees en met effekte verwerk moet word. Weereens, hierdie program het nie genoeg fondse vir stemverwerking en klankopname nie, maar in Adobe Audition is daar genoeg daarvan.
Al wat ons kan doen in FL Studio met 'n vokale deel, om nie die kwaliteit daarvan te vererger nie, maar om 'n bietjie beter te doen, is om 'n klein ewenaar te voeg en dit op dieselfde manier aan te pas as vir die hoofmelodie, maar meer delikate wees minder hard).
Die stem en 'n bietjie reverb sal nie inmeng nie, en hiervoor kan u die gepaste voorstelling kies - "Vocal" of "Small Studio".
Uiteindelik het ons die inligting voltooi, sodat u veilig kan beweeg na die finale stadium van werk op die musieksamestelling.
Bemeestering in FL Studios
Die betekenis van die term "Bemeestering", sowel as "Premastering", wat ons sal uitvoer, is reeds aan die begin van die artikel oorweeg. Ons het albei die instrumente afsonderlik verwerk, dit meer kwalitatief gemaak en die volume, wat veral belangrik is, geoptimaliseer.
Die klank van musiekinstrumente, beide afsonderlik en die samestelling as geheel, moet nie meer as 0 dB in terme van programparameters wees nie. Dit is die 100% van die maksimum waar die frekwensie van die baan, wat terloops altyd divers is, nie oorlaai, saamgepers of verwring word nie. By die bemeesteringsfase moet ons seker maak dat dit beter is om dBMeter te gebruik.
Ons voeg die invoegtoepassing toe aan die meesterkanaal van die menger, maak die komposisie aan en kyk - as die klank nie tot 0 dB bereik nie, kan u dit met behulp van Limiter verander en dit laat staan op -2 - -4 dB. Eintlik, as die hele samestelling sterker is as die verlangde 100%, wat heel waarskynlik is, moet hierdie volume effens verminder word deur die vlak effens minder as 0 dB te verlaag.
Nog 'n standaard plug-in, Soundgoodizer, sal help om die geluid van die voltooide musieksamestelling nog meer aangename, volumetriese en sappige te maak. Добавьте его на мастер канал и начните «играться», переключаясь между режимами от A до D, прокручивая ручку регулировки. Найдите ту надстройку, при которой ваша композиция будет звучать наилучшим образом.
Важно понимать, что на данном этапе, когда все фрагменты музыкальной композиции звучат так, как нам это было нужно изначально, на этапе мастеринга трека (премастеринга) вполне возможно, что некоторые из инструментов зазвучат громче того уровня, которым мы их наделили на этапе сведения.
Такой эффект вполне ожидаем при использование того же Soundgoodizer. As jy dan hoor dat 'n klank of instrument uit die baan geslaan word of integendeel daarin verloor word, pas sy volume aan op die ooreenstemmende kanaal van die menger. As dit nie tromme is nie, nie 'n baslyn nie, nie 'n vokale of 'n leidende melodie nie, kan jy ook probeer om die panorama te verbeter - dit help dikwels.
outomatisering
outomatisering - dit maak dit moontlik om die geluid van een of ander musiekstuk of die hele musieksamestelling tydens sy afspeel te verander. Met behulp van outomatisasie kan jy een van die instrumente of 'n spoor gladde verswakking maak (byvoorbeeld, aan die einde of voor die koor), panning maak in 'n spesifieke deel van die samestelling of verbeter / verminder / voeg een of ander effek toe.
Outomatisering is 'n funksie waarmee u byna enige van die penne in Studio FL kan aanpas soos u dit benodig. Handmatig doen is nie gerieflik en nie raadsaam nie. So, byvoorbeeld, deur 'n outomatiese klem aan die volumeknop van die meesterkanaal by te voeg, kan jy die volume van jou musikale samestelling geleidelik vermeerder wanneer dit begin of verswak.
Op dieselfde manier kan jy dromme outomatiseer, byvoorbeeld 'n vat, om die volume van hierdie instrument eenvoudig in die nodige spoorfragment te verwyder, byvoorbeeld, aan die einde van die koor of aan die begin van die vers.
Nog 'n opsie is om die klank panorama van die instrument te outomatiseer. Byvoorbeeld, op hierdie manier kan jy die perkussie "hardloop" van links na regs oor op die fragment van die koor maak en dan terugkeer na die vorige waarde.
Jy kan outomatiseer en effekte. Byvoorbeeld, deur 'n outomatiese knipsel by die knoppie "CutOff" in die filter te voeg, kan jy die geluid van die snit of instrument (afhangende van watter mengkanaal die Fruity Filter is) aangemoedig word, asof jou spoor onder water klink.
Al wat nodig is om 'n outomatiese clip te skep, kliek met die rechtermuisknop op die gewenste kontroleerder en kies 'Create automation clip'.
Daar is baie opsies vir die gebruik van outomatisering in 'n musikale samestelling. Die vernaamste ding is om verbeelding te toon. Die outomatiese snitte self word by die FL Studio snitlys venster gevoeg, waar hulle gerieflik bestuur kan word.
Eintlik kan dit die einde wees van die oorweging van so 'n ongemaklike beroep as vermenging en bemeestering in die Studio FL. Ja, dit is 'n komplekse en langtermyn proses, die hoofinstrument waarin u ore is. Jou subjektiewe persepsie van klank is die belangrikste ding. Nadat u deeglik op die baan gewerk het, waarskynlik nie in een benadering nie, sal u beslis 'n positiewe resultaat behaal, wat nie net vir u vriende sal wees nie, maar ook vir diegene wat musiek verstaan.
Belangrike raad aan die einde: As u tydens die nuus voel dat u ore moeg is, onderskei u nie die geluide in die komposisie nie, moenie hierdie instrument of instrument optel nie, met ander woorde, u ore het vuil geword, neem 'n rukkie vir 'n rukkie. Skakel 'n paar moderne treffers op wat in uitstekende gehalte aangeteken is, voel dit, rus 'n bietjie, en gaan terug werk toe, gelykstaande aan dié wat jy in musiek wil hê.
Ons wens u kreatiewe sukses en nuwe prestasies toe!
